《谁都可以画漫画！》-完-4.6

省略、夸张、变形，正是漫画的全部要素。

可能是对社会不满，对他人的不满，对政治的不满，甚至是对自己的不满，而且也附带“如果能变成那样就好了”的希望。漫画就是这样诞生的。

不要过度依赖照片或者成品范例比较好。

漫画的乐趣在哪里呢？就在于你看到的那种破天荒的夸大、虚构、不合理和荒唐无稽时产生的快乐。想要画漫画的人，请坚持夸大、虚构与臆造，画出那种彻底打破条条框框的作品。

迅速找出特点，尽量强调，再把能省略的部分简略化，就是创作出魅力的漫画的第一要诀。

比起绘画的正确性，趣味性更优先，这才是漫画的生命。

设计创意两种办法：
1、演绎法：首先是这样——>变成了这样——>最后是这样。某种事物的行动，导致异常的事情发生。
2、归纳法：事情是这样的——>因为这个缘故才变成这样的。也就是知道了某件事情的结果，反推是怎样的原因造成了这样的结果。

四个格子从上到下，“起”、“承”、“转”、“合”。

归纳法，先设定最后的“合”，其他三个画面用尽可能最有趣的方式表现。

最好避免：
1、下三路的。
2、过去残酷的。
3、贬低、触犯某公众团体的。

漫画的本质，就是向世界贩卖幽默与笑点。人们看了它之后会觉得有趣，能得到情绪的宣泄，或是让心情变得好起来。

制造笑点要素：
1、异想天开噱头。制造与众不同，不合情理或者离奇古怪的麻烦包袱。
2、不合理噱头。按照常识怎么都想不到。不合理梗经常无视时间与空间。对于习惯了常识逻辑的人来说，搞不懂而不喜欢这类梗。
3、日常噱头。身边经常遇到和体验到的趣点，反而很难用语言描述。情色梗和荤段子也属于这一类。
4、思考噱头。是那种在完全明白之前脑子里会一直琢磨的笑料。思考噱头用得多了，就会出现那种自诩清高，逻辑却难以服人的自恋作品。
5、闹剧噱头。完全靠动作表达，光看画面没文字也能明白笑点，也可以称之为低俗喜剧。
6、双关语噱头。作为笑料包袱，在漫画里面最没价值。光靠绕口和双关语来结束的漫画一般都不怎么样。

诸位在创作的时候，也要多考虑给故事多种思路和可能性。

脑路不通，不如休息。

在我的书桌里塞着一堆废稿，连我都是这样，诸位读者在努力和练习上要更不遗余力。

能感动、感染读者的作品，都是因为作者将自己最渴望画的东西强烈表现出来。照搬别人的东西是无法孕育出好故事的。

想画长篇漫画，必须决定主题、梗概和主人公这三大要素。
1、主题是故事的核心话题。eg少年漫画的根本主题就是正义。若隐若现地存在最好。
2、为了让更多人愿意看，请保证男女角色平衡。

脚本一定要亲自写。
1、考虑主题，越优秀的漫画主题也越深刻。
2、设置构想，考虑主题怎么在漫画中展现。eg大家齐心合力取得胜利。
3、创作故事，三个阶段逐步细化。
– a梗概大纲，简单故事大纲，想到什么写什么。只要说明起因、经过、结果就好。
– b分镜脚本，以梗概大纲为根基丰富润色，哪里是重点场面，哪里是间歇要分开写明。
– c脚本，将分镜脚本进行扩充润色，加上台词、人物的登场与退场，场景中出现的光景等细致的内容。何人-人物（who）；何时-时间（when）；哪里-地点（where）；什么-事件（what）；为何-原因（why）；怎么-方法（how）。
4、角色，主人公，副主人公。登场人物最好不要过多，无论怎样的长篇，主人公5-6人就足够了。即使主人公没有什么鲜明的个性，也要给敌对的角色添加特色，有趣的小毛病或谜团般的气质，要不塑造主角还用心。
5、考证，基于事实正确地描绘。调查当时风土人情与建筑形式。

镜头特写和角度当然要下功夫，动作情节和高超情节也从以往一格搞定变成了好几格、好几页来充分展示动作与表情。
漫画的力量不是只有让人发笑，于是使用哭泣与悲伤、愤怒与憎恨的主题，创造出并非圆满大结局的故事。

想画长篇漫画，先从4页、8页故事开始。

漫画底线，关系到人权，不能儿戏：
1、取笑战争和灾难的牺牲者
2、瞧不起特定的职业
3、愚弄民族、国民和大众

漫画的本质是——讽刺。