《如何读懂古典文学》-完-4.5

---

25.10.28

——这本书的内容很有意思。

——我真是太喜欢《楚辞》腔调了。

---

第一章 《楚辞》（上）

屈原：史料、民俗与附会

（1）屈原的名字

屈原，名平，字原。古代贵族小孩先有名，成年礼父亲请嘉宾取字。有了字，就表示成年，成年人社交礼仪中，称呼别人的字，不能直接称名。

——屈原，姓芈，楚国国姓，氏为屈，字原。

名和字一般含义有关联。

儒家十三经《尔雅》是一部分类字典，一个类别叫“释地”，专门解释和土地有关的词汇，有一句“大野曰平，广平曰原”。

屈原《离骚》开篇描述自己出身，“名余曰正则兮，字余曰灵均”，说自己的名是正则，字是灵均，古代注释家认为，“正则”和“灵均”是“平”和“原”的隐喻。

（2）怀沙而死

简述：屈原曾受楚怀王信任，被同僚忌妒，挑拨关系。屈原被冷落写下《离骚》。楚怀王死在秦国，继任的楚顷襄王把屈原流放了。屈原走到江边，心力交瘁，披发行吟。

屈原写完《怀沙》，投汨罗江怀沙而死。怀沙，是怀石，抱着石头。

《史记·屈原贾生列传》
屈原：举世混浊而我独清；众人皆醉而我独醒。
渔夫：何故怀瑾握瑜而自令见放为？

《楚辞·渔父》
渔夫：沧浪之水清兮，可以濯吾缨。沧浪之水浊兮，可以濯吾足。

所谓的“楚辞”，创作上以屈原为首，宋玉等人为辅。最重要作品就是《离骚》。

---

《招魂》：起死回生的全套仪式

（1）死亡确认

古代标准流程里，招魂才是死亡确认中的最后一道程序。

中原人士来看，楚国属于蛮夷（南蛮）。没资格和华夏人平起平坐。东夷、西戎、南蛮、北狄。

《楚辞》和《诗经》代表南方文学和北方文学最高成就。

楚国人讲迷信，敬鬼神。鬼神文化里，诞生了《楚辞》。

---

目极千里兮伤春心：《招魂》的放纵之美

（1）从威逼到利诱

——呵，搞半天巫师招魂的手段，是富庶有地位之人对人世间物质享受的眷恋。吃喝玩乐的舒坦享受，半点没有精神劝慰。

（2）文学手法的传承

朱明承夜兮，时不可以淹。皋兰被径兮，斯路渐(jiān)。
湛湛江水兮，上有枫。目极千里兮，伤春心。魂兮归来，哀江南!

---

《塞瓦兰人的历史》与诗人的武力值

（1）17世纪架空小说

人们喜欢幻想穿越到古代，男人斩将夺旗，改写历史，女人和王爷谈恋爱。

——关于穿越剧，之前没有想到过。一般在现实生活中的弱者，喜欢穿越，利用信息差，在遥远的年代呼风唤雨。女人喜欢跟权贵谈恋爱这事，更是无言以对。

（2）《九歌》

一共十一篇，有严格次序。祭祀组歌。第一篇《东皇太一》，东皇太一是楚国宗教系统里地位最高的神。第二篇《云中君》，祭祀云神。

许多宗教里，人们最亲昵、最熟悉，传说也最多的，往往不是主神，而是地位略低的神，再有就是女神。

---

《九歌·湘君》，兼谈古文字的读音问题

（1）国家大典里的情歌
恋爱语言是《楚辞》的核心表达方式。

——楚辞的文字华丽唯美而有趣。

（2）浅谈古文字的读音

---

第二章 《楚辞》（下）

《湘夫人》：恋爱中的男神爱装修

帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。

——美！

---

《大司命》和《少司命》：威严的死神和他温柔的助手

集句，把前人的诗句打散之后再组合，组合成新的诗和新的意思。

---

文字学一例：相反的含义如何存在于同一个字里

艾

---

淫祀之诗

淫祀：过度祭祀，见神就拜。

（1）天狼星与弧矢九星
东君：太阳神
天狼星：夷狄

（2）《河伯》
河伯：黄河之神。

（3）《山鬼》《国殇》和《礼魂》

---

《离骚》：神灵的语言，贵族的情怀

（1）风骚
《诗经》分为风、雅、颂三大部分。“风”文学性最强，很多人用“风”代称《诗经》；用“骚”代称《楚辞》，合成“风骚”。

---

第三章 《搜神记》

《搜神记》是史学家干宝，以史家态度认真写的历史创作。《聊斋志异》是文学创作

五酉：龟、蛇、鱼、鳖、草木。酉：老。

---

第四章 《昭明文选》（上）

我国历史上第一部地位最高的文学总集，由南北朝时期梁朝的昭明太子萧统领衔编选。简称《文选》。

古文，不是泛指古代文章，而是特指散文。

—《文选》是骈文阵营，盛行于南北朝；《古文观止》是散文阵营，清朝两位学者编辑收录。唐朝韩语柳宗元发起“古文运动”，复古先秦的“古文”写法，加宋代六家（唐宋八大家〉，实为古文八大家。

骈文：想象成由很多长长短短的对联组成的文章。意思要两个两个来说，句子和句子要分头承接，不像散文那样完全顺着写。

— 地位最高的永远是《昭明文选》。昭明太子文化造诣高。

中国皇帝：政教合一。集政权（政治领袖）、教权（文化）、族权（祭司）于一身。喜炫耀文化修养。
西方国王：政教分离。国王喜炫耀饭量，意味体格过人，战斗力过人，权威合法性来源之一。但教士阶层炫耀清贫，意味廉洁自律，权威合法性来源。

西方会拿国王、总统开玩笑，但很少人编排教皇和高级神职人员。中国，拿龌龊段子编排皇帝，老百姓不高兴，那是骂了父亲、导师、道德楷模。

把自己打扮成意识形态最高权威，领衔建设文化工程是最好的办法。高调表达自家政权的正统性。正统意味着向心力。文化是正统的胎记。

所谓文学性，就是文字作品的形式美。纯文学就是文字的形式主义，强调文学纯粹性，语言的形式美，形式最重要，内容无足轻重（与思想、道德无关）。
文学就是形式主义。

搞文学创作，选题远远比技法重要，真正的纯文学作品也注定不会有很多读者。

箴zhen1：改正缺点而写。
戒：帮助晚辈或下属纠正错误而写。
论：剖析事理而写。

孔子：“志有之：‘言以足志，文以足言。’不言，谁知其志？言之无文，行而不远。”

---

 《昭明文选》（下）

赋—诗—词，这个顺序是规矩，也是传统。源自《文选》将赋排在全书第一位。

汉赋四大家：扬雄（就是扬）、司马相如、班固（《汉书》作者）、张衡，擅长大都会和皇家宫殿园林的繁华，大赋的主要题材。

曹丕《论文》

文人相轻，自古而然。傅毅之于班固，伯仲之间耳，而固小之，与弟超书曰：“武仲以能属文为兰台令史，下笔不能自休。”夫人善于自见，而文非一体，鲜能备善，是以各以所长，相轻所短。里语曰：“家有弊帚，享之千金。”斯不自见之患也。
今之文人：鲁国孔融文举、广陵陈琳孔璋、山阳王粲仲宣、北海徐干伟长、陈留阮瑀元瑜、汝南应瑒德琏、东平刘桢公干，斯七子者，于学无所遗，于辞无所假，咸以自骋骥騄于千里，仰齐足而并驰。以此相服，亦良难矣！盖君子审己以度人，故能免于斯累，而作论文。
王粲长于辞赋，徐干时有齐气，然粲之匹也。如粲之《初征》、《登楼》、《槐赋》、《征思》，干之《玄猿》、《漏卮》、《圆扇》、《橘赋》，虽张、蔡不过也，然于他文，未能称是。琳、瑀之章表书记，今之隽也。应瑒和而不壮，刘桢壮而不密。孔融体气高妙，有过人者，然不能持论，理不胜辞，至于杂以嘲戏。及其所善，扬、班俦也。
常人贵远贱近，向声背实，又患闇于自见，谓己为贤。夫文本同而末异，盖奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽。此四科不同，故能之者偏也；唯通才能备其体。
文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。譬诸音乐，曲度虽均，节奏同检，至于引气不齐，巧拙有素，虽在父兄，不能以移子弟。
盖文章，经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷。是以古之作者，寄身于翰墨，见意于篇籍，不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。故西伯幽而演易，周旦显而制礼，不以隐约而弗务，不以康乐而加思。夫然则，古人贱尺璧而重寸阴，惧乎时之过已。而人多不强力；贫贱则慑于饥寒，富贵则流于逸乐，遂营目前之务，而遗千载之功。日月逝于上，体貌衰于下，忽然与万物迁化，斯志士之大痛也！
融等已逝，唯干著论，成一家言。

陆逊—陆抗—陆机+陆云。

---

第六章 《陶渊明集》

不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。

怨诗楚调示庞主簿邓治中
魏晋 · 陶渊明
天道幽且远，鬼神茫昧然。
结发念善事，僶俛（min3fu3 须臾（片刻），随俗浮沉）六九年。
弱冠逢世阻，始室丧其偏。
炎火屡焚如，螟蜮恣中田。
风雨纵横至，收敛不盈廛。
夏日长抱饥，寒夜无被眠。
造夕思鸡鸣，及晨愿鸟迁。
在己何怨天，离忧凄目前。
吁嗟身后名，于我若浮烟。
慷慨独悲歌，锺期信为贤。

---

第七章 《李太白集》

中国古代的经济学，是经世济民之学，教人治国安邦的本领。今天的经济学，词源来自古希腊人色诺芬写的《经济论》，内容其实是大户人家的家政学。
纵横术，来自战国时代，当时诸侯之间关系紧张，要么联合起来对抗最强大的秦国，这叫合纵；要么秦国联合一两个诸侯来对抗别的诸侯，这叫连横，总之是靠外交手段辅佐政治、军事策略。

鲁仲连，战国年间名人，本领很大，不愿做官，周游列国，到处为人排忧解难，以个人身份维护世界和平。纵横术大师。“侠之大者，为国为民”。

诗题目排序地名+姓+官职+名。

严格来讲，第一首属于古体诗，也叫古诗、古风或旧体诗，再细分一下的话，属于七言古诗，简称七古。为什么这样称呼呢?因为唐朝以前的人就以这种形式写诗。每句七个字，这是必须的，但到底写八句还是更多，这倒无所谓。第二首诗属于近体诗，也叫今体诗，“近”也好，“今”也好，都是相对“古”来说的，表明它是“当代”新兴的诗歌体裁，是古代没有的。这种体裁到底新在哪里呢?首先，新在格律上;其次，新在谋篇布局的结构上。格律是它最重要、最醒目的特色，所以它还有一个名字，叫作格律诗，简称律诗。如果一首诗有八句，每句七个字，就叫七言律诗，简称七律;如果在八句以上，就叫七言排律。如果你看过《唐诗三百首》，也许还记得这本书就是按照诗歌体裁来分类的，分成五言古诗、七言古诗、五言律诗、七言律诗，等等。

李白是古体诗巅峰，杜甫是近体诗巅峰。

---

第八章 《杜工部集》

首联：第一、第二句，开头引入/起
颔联：第三、第四句，承接/承
颈联：第五、第六句，深化转折/转
尾联：第七、第八句，收尾总结/合

声调规律之一：押韵不能只求韵母一样，平仄也要保持一致，否则诗的读音就不好听。即便是古体诗，也遵守这个规律。

换韵，一般以四句为一组，每组一换韵，每组里只有第三句不押韵。换韵的时候，一般都是平声韵和仄声韵不断交替，这样读起来才好听。一韵到底也可以，要留意两点：一来，单数位置的句子，除了第一句既可以押韵也可以不押韵，都不能押韵；二来，韵脚要么都是平声字，要么都是仄声字，不能混用。

反切：“反”的注音方法，东汉末年出现，后来觉得“反”字难听，改了名字叫做“切”，曌 “直冒反”，写成“直冒切”。
熊，反切法，只能用两个字表一个字的读音。夏琼切，或香穹切。在宋朝以前，写“香凶切”也算对，宋朝以前不分阴平和阳平。

反语：从反切发展来的。熊xiong逸yi，两个字想切，拼出来是“细”和“颙”，如果反切的词正好有确切含义，迷信产生。

《尚书》中《洪范》对中国历史影响特别大，《洪范》里的“五行”发展出一套专门的学问，后来历朝历代编修正史，都会有一篇《五行志》，堪称迷信大杂烩。

双声：两个字声母相同。
叠韵：韵母相同。

永明体可以说是真正意义上的实验文学、先锋文学。唐代近体诗先驱，杜甫后“集大成”。

八病：在“四声”基础上发展出来的，后来合称“四声八病”。
1、平头。诗第一句和第二句开头两个字的平仄相同。
2、上尾。第一句不押韵的情况下，第一句的最后一个字和第二句最后一个字的平仄相同。
3、蜂腰。五言诗里，第二个字和第五个字的平仄相同。
4、鹤膝。五言诗里，第一句的最后一个字和第三句的最后一个字平仄相同。
5、大韵。
6、旁纽。
7、
8、

近体诗从初唐到盛唐，形式已经很成熟了，声律上的规则反而比“四声八病”的永明时代简练很多。

近体诗基本上以两个字为一个音步，每个音步的第二个字最需要明确限定平仄。在句子关系上：
1、第二句和第一句的平仄结构相反，这叫“对”，
2、第三句和第二句平仄结构相同，这叫“粘”，通常来说，第二、第四个字平仄相同；第一、第三个字平仄不拘。但最后一个字需要仄声。
3、然后第四局和第三句“对”，第五句和第四句“粘”，以此类推，就是近体诗最基本对音律结构。

声音是有含义、有感情的，在杜甫的诗里，声音的表现力已经远远超出了永明诗人的想象。

——杜甫真是了不起的诗人。

---

第九章 《沧浪诗话》

严羽，南宋人，字仪卿，另一个字丹丘。自号“沧浪逋bu1客”，远遁在江湖之上的隐士。严羽以一套理论评定古诗，最了不起的地方。

永嘉，今温州。严羽主攻永嘉的四灵诗派：徐照（字灵晖）、徐玑ji1（号灵渊）、翁卷（字灵舒）、赵师秀（号灵秀），永嘉四灵，专攻近体诗，尤喜五言律诗，学的是晚唐诗人姚合、贾岛的“野逸清瘦”风格。

江西诗派，奉杜甫为偶像。以黄庭坚为范本。
北宋，文坛宗主欧阳修，苏轼，天才型。苏轼小伙伴“苏门四学士”中，黄庭坚成就最高，他像杜甫一样写诗，学问比杜甫高。进入南宋，吕本中编写《江西诗社宗派图》，又编一部《江西宗派诗集》，正式有了“江西诗派”。

《沧浪诗话》分为五个部分：诗辨、诗体、诗法、诗评、考证。以禅喻诗——直接根源。竟然用顿宗的语言讲出了渐宗的道理。
真觉大师《证道歌》：“直接根源佛所印，摘叶寻枝我不能。”佛所印的本意是佛陀钦定的佛教核心思想，原本只有三条：诸行无常，诸法无我，涅槃寂静，合成“三法印”，后加了一条诸漏皆苦，合成“四法印”。
禅宗有顿宗和渐宗两派，渐宗主张循序渐进，按部就班，积量变为质变，最后得道成佛；顿宗主张直奔核心，顿悟成佛。

---

第十章 《花间集》

《花间集》词坛鼻祖。成书五代十国时期。短短五十几年，十国中的后蜀时期。赵崇祚zuo4，精选从晚唐到当代十八位名人的五百首词，欧阳炯作序。
四川从前蜀时代就是中原书香门第的避难所，文艺风情浓厚。宋朝人对后蜀有特殊的迷恋。

诗和词本质区别，诗诗吟诵的，词是唱的。诗原本也能唱，汉朝的乐府诗就是专门用来唱的。旋律越简单，对歌词的平仄就越不挑剔。

编辑《花间集》，为的是给上流社会的文人雅士搞派对用，扔掉旧歌唱新歌。

《花间集》为词创作确立了一个传统，就是所谓“词为艳料”。

婉约和豪放只是词的两种风格，而且婉约词是主流，豪放词是另类。

---

第十一章 《淮海词》

词脱离了音乐，变成和诗一样的私人文学创作。

政府公文。唐朝流行骈文来写，讲究漂亮的文采。李商隐是骈文写公文高手。韩愈、柳宗元发起古文运动，号召抛弃骈文，改写散文。即可以骈文写，也可以散文写，取决于时代偏好。

诗更像骈文，句子齐整，两句一组，偶数关系。词更像散文，句子长短，奇偶不定。

美感需要距离：1、看轮廓，不看细节。2、距离摆脱工具意识。3、距离激发敬畏心，转化为美感。

审美要超脱实用性，高级感的建立，一般来说，和实用性、工具性的距离拉得越远，越有高级感。

超越《花间集》

《全唐诗》大量作品场面话；《全宋词》低级趣味到处是。精华出彩足矣。

---

中国古典文艺五个关键词

1、意会：本意是用形象感受替代理性阐释，而最能够唤起形象感受的语言就是诗歌。

2、超越：中国文人相信事物发展的最高境界就是比它本身更高一级的反面，所以语言的极致就是无言。

3、意象：诗歌艺术的高下往往取决于意象的高下。名句和谚语的差别。

4、含蓄：诗歌式的语言同时还是一种温和的社交语言，不说破，点到即止。中国传统不重理解，而重体悟。

5、神似：神似可以意会，形似只能言传。